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首先，这句出自苏轼的《望江南·超然台作》，可谓是非常经典的一句话。其中之意，说出了作者的心声：“春日，饮一盏新茶，感慨也是劝慰，乡愁固然有，而更重要的是珍惜现在，懂得现在的拥有，饮酒作诗，都要乘年华尚在。”感慨终究是感慨，而淡淡的忧伤也暗含其中。
我们先看一下原作：
望江南·超然台作
宋代：苏轼
春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。
寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。
读完是否感触颇深呢？想必大家对苏轼并不陌生。苏轼，北宋名人。字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城。
其风格大气，豪迈，文字有海一样的气势，可谓是乐观主义的代表。其文 ，如海纵横千里，也恣肆流淌；时而翻滚，时而掀起巨浪，诗题材丰富多彩，亦清新，亦豪健，夸张、比喻，运用自如，诗味别具一格。
通过本词，亦可看出苏轼的才气。不过苏轼还是一个多才多艺之人，才情横溢，涉猎广泛，在诗、词、散文、书、画等方面造诣很深。从历史上也可见一斑：与黄庭坚并称“苏黄”；词开一派，与辛弃疾同是派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。由此可见苏轼才情横溢，名人的称谓并不虚传。
那么，现在我们看这首词是如何亲近自然，宽慰心情，描述春景与作者的心声的：春天尚在，春未暮之时。有微风细香，风吹柳枝斜斜。试着登上超然台远眺，护城河内半满江水，一城花朵正好，细雨飘在城中，千家万户皆看不真切，有朦胧的味道。
寒食节过后，酒醒因思乡而叹息。不要在老友面前思念故乡了，姑且点上新火来烹煮新茶，作诗醉酒都要趁年华尚在。
这首豪迈与婉约相兼的词，通过春日景象和作者感情、神态的复杂变化，有困顿，落魂，以及心无归处的乡愁，表达了词人豁达超脱的襟怀和“用之则行，舍之则藏”的人生态度。
深究其作品背景，公元1076年春，暮春之时，苏轼登超然台，却不超然，眺望景色烟雨，触动乡思，客愁慨叹之时，写下了此作。
这首词为双调，比原来的单调的《望江南》增加了一叠。现在让我们用分镜头来做一个欣赏。
“春未老，风细柳斜斜。”
上片直接写景。开篇两句，交代了时间，暮春时节。登台远眺，春色未尽，和风习习，吹起柳丝千条。以柳入题，以春风，细柳丝，姿态斜斜入画，点名时间，用柳做铺垫，可谓入词鲜明，春未老，柳丝长。
“试上超然台上看，半壕春水一城花。”
登上超然台，放目远望，半湾护城河水环绕一座城，城内皆是风光，风光过处春花绽放，一派生机勃勃的景象。在句中设对，以水、花，将目之所及，暮春时节的明媚画卷徐徐展开。
“烟雨暗千家。”
转眸，迷迷蒙蒙的细雨飘散在城中，如烟似雾的笼罩千家万户。
作者登高而望，镜头分层导入，画面层层递进，平面铺叙，又俯瞰风景，烟雨朦胧，烟色雨丝，飘荡、笼罩住千家万户。
总镜头是，暮春之时，半壕江水，满城处处花开，皆是绚烂风光，春景泛滥，尽收眼底。下片写情，乃触景生情，与上片所写之景，关系紧密。
“寒食后，酒醒却咨嗟”
寒食，在清明前二日，相传为纪念介子推，从这一天起，禁火三天；寒食过后，重新点火，称为“新火”。寒食过后，正是清明节，按照传统，当回乡扫墓。此时却欲归而归不得。心不静，便有了淡淡忧伤。
“休对故人思故国，且将新火试新茶。”
以上两句，词情荡漾，曲折有致，寄寓了作者对故国、故人不绝如缕的思念之情。“休对故人思故国，且将新火试新茶”写作者为摆脱思乡之苦，借煮茶来作为对故国思念之情的自我排遣，既隐含着词人难以解脱的苦闷，又表达出词人解脱苦闷的自我心理调适。光阴，茶事，释然情怀之中，人生路漫漫其修远兮。
“诗酒趁年华”
超然物外，忘却尘世间一切，而抓紧时机，借诗酒以自娱。“年华，时光，春景，时光，紧紧围绕着“超然”却又不能超然，事实而非的境界，便是苏轼在密州时期心境与词境的相互交融。
这这首词，把时令，春风、春柳、尚未老去作为起，春意盎然，生机勃勃，为兴。春未老，人空老，可见内心颇不平静，也明示了谁都不能超然物外，独善其身，似是非是，朦胧境界，虚实结合成精神世界的真实想法。
上片写景，下片抒情，借景抒情。“以乐景衬哀情”，寄寓有家难回、有志难酬，无奈、怅惘，心绪不宁，心情复杂。以词为寄托表达思乡的感情，以茶慰藉突出诗意。这是成熟之人必有得情怀，怡景寄情，真正的喜忧参半，沉默，也治愈心灵。
纵观诗词之美，无非是语言表达，画面感，情怀抒发，三者紧密联系，有浑然一体，似呢喃，有情感的，转折处，触动人心，结尾又耐人寻味。这便是好诗词！读之，古意场景穿越，诗境画面跃然而出。
